articolo: https://www.repubblica.it/spettacoli/cinema/2019/01/05/news/i_film_piu_attesi_del_2019-215766992/

Il 2019 rimescolerà le carte: oltre le novità, in ogni genere, grandi protagoniste saranno le donne. Poi, il ritorno dei colossi della regia come Scorsese, Eastwood e Bellocchio e nuove regole legate alla programmazione dei titoli. Netflix? Volerà sempre più in alto

Nel 2019 cambia lo scenario per il cinema in Italia. Tante le novità sul tappeto. Entrano in vigore nuove regole e finestre per l’uscita in sala e sulle altre piattaforme. Netflix & Co. saranno sempre più protagonisti. La stagione s’allunga: l’estate risplenderà di blockbuster e finalmente le major stanno dimostrando di credere che sia possibili allineare la programmazione italiana a quella del resto del mondo. Sarà un anno che vedrà il ritorno di autori importanti, italiani e stranieri: da Scorsese a Tarantino e Eastwood, da Bellocchio a Moretti (post Santiago, Italia), ad Amelio, Garrone, Muccino. continua a leggere

IL PRIMO RE (2019) di Matteo Rovere – Trailer Ufficiale HD

Vice – L’uomo nell’ombra. Trailer italiano ufficiale [HD]

American Graffiti è un film del 1973 diretto da George Lucas.

Nel 1995 American Graffiti è stato scelto per la conservazione nel National Film Registry della Biblioteca del Congresso degli Stati Uniti. Nel 1998 l’American Film Institute l’ha inserito al settantasettesimo posto della classifica dei migliori cento film statunitensi di tutti i tempi, mentre dieci anni dopo, nella lista aggiornata, è salito al sessantaduesimo posto.

01 dic. 2018 – Gloria Katz: la sceneggiatrice cinematografica statunitense Gloria Katz, autrice di script per film di grande successo, è morta al Cedars-Sinai Medical Center di Los Angeles, dopo una battaglia contro un tumore, all’età di 76 anni. 

American Graffiti (1973) – Music Video – Johnny B. Goode

Riconoscimenti

• 1974 – Premio Oscar
  • Nomination Miglior film a Francis Ford Coppola e Gary Kurtz
  • Nomination Migliore regia a George Lucas
  • Nomination Migliore attrice non protagonista a Candy Clark
  • Nomination Migliore sceneggiatura originale a George Lucas, Gloria Katz e Willard Huyck
  • Nomination Miglior montaggio a Verna Fields e Marcia Lucas
• 1974 – Golden Globe
  • Miglior film commedia o musicale
  • Miglior attore debuttante a Paul Le Mat
  • Nomination Migliore regia a George Lucas
  • Nomination Miglior attore in un film commedia o musicale a Richard Dreyfuss
• 1975 – Premio BAFTA
  • Nomination Miglior attrice non protagonista a Candy Clark
• 1974 – Kansas City Film Critics Circle Award
  • Miglior film
• 1974 – New York Film Critics Circle Award
  • Migliore sceneggiatura a George Lucas, Gloria Katz e Willard Huyck

Titolo originale	American Graffiti
Paese di produzione	USA
Anno	1973
Durata	110 min
Rapporto	2.35:1
Genere	commedia
Regia	George Lucas
Soggetto	George Lucas, Gloria Katz, Willard Huyck
Sceneggiatura	George Lucas, Gloria Katz, Willard Huyck
Produttore	Francis Ford Coppola
Casa di produzione	Lucasfilm
Distribuzione(Italia)	Universal Studios
Fotografia	Jan D’Alquen, Ron Eveslage
Montaggio	Verna Fields, Marcia Lucas
Scenografia	Dennis Clark
Costumi	Aggie Guerard Rodgers
Trucco	Bette Iverson

 

articolo: https://www.comingsoon.it/film/schindler-s-list-la-lista-di-schindler/35577/scheda/

Schindler’s List compie 25 anni e per festeggiare la ricorrenza, invogliare chi non conosce il film di Steven Spielberg a rivedere un capolavoro e non dimenticare una pagina oscura della storia occidentale nonché invitare alla tolleranza, alla solidarietà e alla non violenza, la Universal Pictures ha deciso riportarlo nuovamente nelle sale di Stati Uniti e Canada, facendo scrivere sul nuovo poster: “Una storia di coraggio di cui il mondo ha più che mai bisogno”

Uscito nel 1993, interpretato da Liam Neeson, Ben Kingsley e Ralph Fiennes e girato in uno splendido bianco e nero (tranne che per pochissime scene, fra cui quelle con la bimba dal cappotto rosso che è diventata il simbolo del film), Schindler’s List fu candidato, nel ’94, a 10 Oscar. Se ne aggiudicò 7, fra cui la statuetta per il miglior regista e il miglior film. continua a leggere

Schindler’s List 25th Anniversary – Official Trailer – In Theaters December 7

Blog: https://alessandro54.myblog.it/2018/11/06/al-senato-la-conferenza-stampa-di-presentazione-del-film-red-land-rosso-istria/

https://www.facebook.com/search/str/red+land+-+rosso+istria/keywords_search

RED LAND (Rosso Istria) Short Trailer Dal 15 Novembre al Cinema

«Per oscenità e per le diverse scene di amplessi carnali, alcune delle quali particolarmente lascive e libidinose, e per i rapporti omosessuali»

— Leggi su www.ilpost.it/2018/09/13/teorema-pasolini-sequestro/

la compagna del ‘Superman’ Christopher Reeve

Margaret Ruth “Margot” Kidder (Yellowknife, 17 ottobre 1948 – Livingston, 13 maggio 2018) è stata un’attrice  canadese naturalizzata  statunitense.

articolo: http://www.repubblica.it/spettacoli/cinema/2018/05/14/news/margot_kidder-196403361/

L’attrice, 69 anni, è morta domenica 13 maggio nella sua abitazione di Livingston, negli Stati Uniti. Dopo il successo con il blockbuster firmato da Richard Donner. Nel 1996 le viene diagnosticato un grave disturbo bipolare che la allontana dal cinema.

Clark Kent meets Lois Lane – Superman (1978)

articolo: http://www.repubblica.it/spettacoli/cinema/2018/04/15/news/e_morto_vittorio_taviani_con_il_fratello_paolo_tra_i_maestri_del_cinema_italiano-193924289/

Vittorio Taviani  San Miniato, 20 settembre 1929 – Roma, 15 aprile 2018

Aveva 88 anni ed era malato da tempo, con il fratello Paolo ha firmato capolavori della storia del cinema italiano, da Padre Padrone (Palma d’oro a Cannes nel ’77) a La Notte di San Lorenzo a Caos fino a Cesare deve morire (Orso d’oro a Berlino).

Onorificenze

	Grand’Ufficiale dell’Ordine al merito della Repubblica Italiana
	— Roma, 30 maggio 2001. Di iniziativa del Presidente della Repubblica.

	Commendatore Ordine al Merito della Repubblica Italiana
	— Roma, 2 giugno 1995. Su proposta della Presidenza del Consiglio dei ministri

Premi e riconoscimenti

• David di Donatello 1978 – David speciale per Padre padrone
• David di Donatello 1983 – Miglior film per La notte di San Lorenzo
• David di Donatello 1983 – Miglior regia per La notte di San Lorenzo
• David di Donatello 1985 – Miglior sceneggiatura per Kaos
• David di Donatello 2012 – Miglior film per Cesare deve morire
• David di Donatello 2012 – Miglior regia per Cesare deve morire
• David di Donatello 2016 – Premio alla carriera
• Festival di Venezia 1986 – Leone d’oro alla carriera
• Festival di Cannes 1977 – Palma d’oro per Padre padrone
• Festival di Cannes 1982 – Gran Premio speciale della giuria per La notte di San Lorenzo
• Festival di Berlino 2012 – Orso d’oro per Cesare deve morire
• Nastri d’argento 1978 – Miglior regia per Padre padrone
• Nastri d’argento 1983 – Miglior regia per La notte di San Lorenzo
• Nastri d’argento 1985 – Miglior sceneggiatura per Kaos
• Nastri d’argento 2012 – Nastro d’argento dell’anno per Cesare deve morire
• Globo d’oro 1984 – Miglior film per La notte di San Lorenzo
• Globo d’oro 1985 – Miglior film per Kaos
• Globo d’oro alla carriera 2005
• Efebo d’oro 2007 per La masseria delle allodole
• Laurea Honoris Causa in “Cinema, teatro, e produzione multimediale” conferita dalla facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Pisa nel 2008
• Premio Federico Fellini 8 1/2 per l’eccellenza artistica al Bif&st di Bari nel 2011

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Morto Miloš Forman

articolo: http://www.repubblica.it/spettacoli/cinema/2018/04/14/news/e_morto_milos_forman-193833358/

Miloš Forman , nome d’arte di Jan Tomáš Forman  (Čáslav, 18 febbraio 1932 – Danbury, 13 aprile 2018) è stato un regista,  sceneggiatore  e attore ceco con cittadinanza statunitense.

Miloš Forman di origine ceca, vincitore due premi Oscar, scomparso a 86 anni dopo una breve malattia.

Vincitore di due premi Oscar come miglior regista nel 1976 per Qualcuno volò sul nido del cuculo e nel 1985 Amadeus, per i quali vinse anche due Golden Globe. A questi se ne aggiunge un terzo, vinto nel 1996, per Larry Flynt – Oltre lo scandalo

Riconoscimenti:

Premio Oscar

• 1967 – Nomination miglior film straniero per Gli amori di una bionda
• 1969 – Nomination miglior film straniero per Fuoco ragazza mia!
• 1976 – Miglior regista per Qualcuno volò sul nido del cuculo
• 1985 – Miglior regista per Amadeus
• 1997 – Nomination miglior regista per Larry Flint – Oltre lo scandalo

Golden Globe

• 1974 – Miglior documentario per Ciò che l’occhio non vede
• 1976 – Miglior regista per Qualcuno volò sul nido del cuculo
• 1982 – Nomination miglior regista per Ragtime
• 1985 – Miglior regista per Amadeus
• 1997 – Miglior regista per Larry Flint – Oltre lo scandalo

Festival

• 1964:Festival di Locarno: Vela d’oro
• 1971:Festival di Cannes: Grand Prix Speciale della Giuria
• 1997:Festival di Berlino: Orso d’Oro
• 1999:Festival di Berlino: Orso d’argento per il miglior regista
• 2009:Festival di Reykjavík: Premio alla carriera
• 2010: Festival di Lione: Premio Lumière alla carriera

 80 anni di fascino intramontabile

Claudia Cardinale, all’anagrafe Claude Joséphine Rose Cardinale  (Tunisi, 15 aprile 1938), è un’attrice italiana

Nata a Tunisi il 15 aprile del 1938, Claude Joséphine Rose Cardinale   cresce nella colonia francese da una famiglia di emigrati siciliani. Viene notata per la sua straordinaria bellezza e, dopo aver frequentato per soli tre mesi il Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, debutta sul grande schermo con “I soliti ignoti” di Mario Monicelli. 

L’attrice russa aveva 60 anni. È ricordata per il ruolo della moglie di Furio in “Bianco, rosso e Verdone”. Il regista la ricorda su Facebook: “Sarà sempre nel mio cuore come una delle creazioni più riuscite.

Bianco, Rosso e Verdone (Episodio completo)

È morta Irina Sanpiter, attrice russa ricordata per il ruolo di Magda, la moglie di Furio in Bianco, rosso e Verdone del 1981. È proprio il regista il primo a rendere omaggio a Irina su Facebook con un lungo messaggio. Aveva 60 anni, da tempo era ricoverata al policlinico Umberto I di Roma per una leucemia contro cui lottava da oltre trent’anni.

l’attore toscano
che lavorò con Nuti e Pieraccioni

Novello Novelli, all’anagrafe Novellantonio Novelli (Poggibonsi, 2 marzo 1930 – Poggibonsi, 10 gennaio 2018), è stato un attore e impresario teatrale italiano.

https://it.wikipedia.org/wiki/Novello_Novelli

Cinema

• Ad ovest di Paperino, regia di Alessandro Benvenuti (1981)
• Madonna che silenzio c’è stasera, regia di Maurizio Ponzi (1982)
• Io, Chiara e lo Scuro, regia di Maurizio Ponzi (1983)
• Son contento, regia di Maurizio Ponzi (1983)
• Casablanca, Casablanca, regia di Francesco Nuti (1985)
• Tutta colpa del paradiso, regia di Francesco Nuti (1985)
• Stregati, regia di Francesco Nuti (1986)
• Noi uomini duri, regia di Maurizio Ponzi (1987)
• Maramao, regia di Giovanni Veronesi (1987)
• Caruso Pascoski di padre polacco, regia di Francesco Nuti (1988)
• Piccole stelle, regia di Nicola Di Francescantonio (1988)
• Delitti e profumi, regia di Vittorio De Sisti (1988)
• Musica per vecchi animali, regia di Umberto Angelucci e Stefano Benni (1989)
• Willy Signori e vengo da lontano, regia di Francesco Nuti (1989)
• Benvenuti in casa Gori, regia di Alessandro Benvenuti (1990)
• Zitti e mosca, regia di Alessandro Benvenuti (1991)
• Allullo Drom – L’anima zingara, regia di Tonino Zangardi (1992)
• Amami, regia di Bruno Colella (1993)
• Bonus Malus, regia di Vito Zagarrio (1993)
• Caino e Caino, regia di Alessandro Benvenuti (1993)
• Miracolo italiano, regia di Enrico Oldoini (1994)
• OcchioPinocchio, regia di Francesco Nuti (1994)
• Cari fottutissimi amici, regia di Mario Monicelli (1994)
• Noce di cocco, regia di Marco Frosini (1995)
• Albergo Roma, regia di Ugo Chiti (1996)
• Ritorno a casa Gori, regia di Alessandro Benvenuti (1996)
• Gli inaffidabili, regia di Jerry Calà (1997)
• Il signor Quindicipalle, regia di Francesco Nuti (1998)
• I volontari, regia di Domenico Costanzo (1998)
• Io amo Andrea, regia di Francesco Nuti (2000)
• Un altr’anno e poi cresco, regia di Federico Di Cicilia (2001)
• La mia vita a stelle e strisce, regia di Massimo Ceccherini (2003)
• La mia squadra del cuore, regia di Giuseppe Ferlito (2003)
• Cenci in Cina, regia di Marco Limberti (2009)
• Ridere fino a volare, regia di Adamo Antonacci (2012)
• Una vita in gioco, regia di Fabio Quatela (2012)
• Sarebbe stato facile, regia di Graziano Salvadori (2013)
• Uscio e bottega, regia di Marco Daffra (2014)

Televisione

• Cuore in gola – film TV (1988)
• Un commissario a Roma – serie TV, 1 episodio (1993)
• L’ombra della sera – film TV (1994)
• Questa casa non è un albergo – serie TV (2000)
• Giornalisti – serie TV (2000)
• Non ho l’età – film TV (2001)
• Non ho l’età 2 – film TV (2002)
• Valeria medico legale – serie TV, 1 episodio (2002)
• Ma il portiere non c’è mai? – miniserie TV (2002)
• Don Matteo – serie TV, 1 episodio (2002)
• I Cesaroni – serie TV, 2 episodi (2006)

articolo: http://www.ansa.it/sito/notizie/cultura/cinema/2018/01/09/prima-in-sala-poi-in-tv-film-su-de-andre_b707896a-1fdf-4d33-9efb-47fed9f05eb4.html

“Io sono un principe libero e ho altrettanta autorità di fare guerra al mondo intero quanto colui che ha cento navi in mare”

Prima in sala poi in tv film su De Andrè 

Fabrizio De André – Principe Libero. Il film al cinema solo il 23 e il 24 gennaio 2018

L’attore è scomparso nella notte all’età di 79 anni. Lavorò con moltissimi grandi registi, da Fulci ad Argento, da Scola a Risi fino a Monicelli, spaziando dalla tv al teatro.

È morto questa notte a Roma l’attore e regista Ugo Fangareggi. Aveva 79 anni. Nato a Genova il 30 gennaio 1938, aveva partecipato a molti film utilizzando sia il suo vero nome, Ugo Fangareggi, sia gli pseudonimi Hugh Fangar-Smith e Ugo Mudd. Si è affermato come attore caratterista specializzandosi in particolar modo nel genere comico. Continua

Link: https://www.cinemabianchini.it/

IL LUOGO – Quanti film memorabili sono ambientati su fiumi e oceani ? Dai cartoni animati della Walt Disney a grandi pellicole che hanno fatto la storia del cinema.

articolo completo: http://www.ansa.it/sito/notizie/cultura/cinema/2017/09/26/a-ciambra-candidato-italiano-a-oscar_0846e8d3-62d4-4267-8539-2c6a226211cf.html

Un anno fa Pietro Bartolo e Lampedusa con il suo carico doloroso di migranti in fondo al mare, quest’anno una comunità ‘diversa’, i rom di Gioia Tauro, con le loro regole, i loro rituali, i rapporti di forza e di solidarietà, un microcosmo che Jonas Carpignano illumina con una potenza che ha conquistato Martin Scorsese, uno dei suoi produttori. Nel 2016 Fuocoammare di Gianfranco Rosi, nel 2017 è A Ciambra il candidato scelto dall’Italia a rappresentarla agli Oscar per la selezione per il miglior film straniero.
Il cammino è appena cominciato ed è lunghissimo: l’annuncio delle nomination è previsto per il 23 gennaio 2018, mentre la cerimonia di consegna degli Oscar si terrà a Los Angeles domenica 4 marzo 2018.

A Ciambra | Trailer Ufficiale

La commissione – composta da Nicola Borrelli, Cristina Comencini, Carlo Cresto-Dina, Felice Laudadio, Federica Lucisano, Nicola Maccanico, Malcom Pagani, Francesco Piccolo – ha preferito A Ciambra nel gruppo dei 14 film iscritti tra cui La tenerezza di Gianni Amelio e Fortunata di Sergio Castellitto.
A Ciambra, che era stato una delle sorprese di Cannes (Quinzaine des Realizateurs) con ottime critiche, è stato selezionato anche a Toronto in Contemporary World Cinema ed è uscito in sala a fine agosto da Academy Two, presente in una decina di sale destinate dopo questa notizia ad aumentare.

articolo: https://www.msn.com/it-it/intrattenimento/cinema/%C3%A8-morta-muzzi-loffredo-addio-allartista-palermitana-recit%C3%B2-anche-per-rosi/ar-AArymm8

Muzzi Loffredo, la versatile artista palermitana, cantante folk, attrice e regista, è morta a Roma all’età di 76 anni. I funerali si terranno lunedì alle 15 nella Chiesa degli Artisti della capitale.

Dopo una prima breve esperienza di cantante a Palermo nel cabaret I Travaglini, pubblicò tre album di sue canzoni: Tu ti nni futti! del 1976, E iu ca sugnu bedda del 1977, e Amore e magia nella cucina di mamma con Isa Danieli nel 1980. Trasferitasi presto a Roma, rivestì il ruolo di contadina mafiosa nel film di Franco Rosi Cristo si è fermato ad Eboli.

Palermo, è morto Gigi Burruano

Luigi Maria Burruano (Palermo, 20 ottobre 1948 – Palermo, 10 settembre 2017) è stato un attore italiano.

articolo: http://palermo.repubblica.it/cronaca/2017/09/10/news/palermo_e_morto_gigi_burruano_il_mondo_dello_spettacolo_a_lutto-175143755/

Il popolare attore teatrale e cinematografico aveva 69 anni. Ha lavorato con Salvatores, Marco Tullio Giordana e Tornatore. Orlando: “Addio a una indimenticabile maschera del teatro italiano”

E’ morto nella sua casa di Palermo, all’Uditore, l’attore Gigi Burruano. 69 anni, Burruano è stato uno degli attori teatrali e cinematografici più popolari a Palermo e non solo. 

Donald McNichol Sutherland OC (Saint John, 17 luglio 1935) è un attore canadese.

Attivo sia nel cinema come nel teatro e nella televisione, è padre degli attori Rossif e Kiefer Sutherland. Ha al suo attivo oltre quaranta anni di carriera e la partecipazione ad un centinaio di pellicole, spesso nel ruolo del protagonista. Ha lavorato con registi statunitensi, canadesi, inglesi ed italiani. È stato uno dei portatori della bandiera olimpica all’inaugurazione dei Giochi Invernali di Vancouver 2010. Nella sua carriera ha interpretato più di 180 film. 

articolo: http://www.repubblica.it/speciali/cinema/venezia/edizione2017/2017/09/09/news/donald_sutherland-175003675/?ref=RHPPBT-VZ-I0-C4-P9-S1.4-T1

L’Oscar alla carriera gli verrà consegnato durante la cerimonia di gala dell’11 novembre a Los Angeles. Ma si vocifera di una candidatura vera e propria, il prossimo gennaio, per il suo ruolo nel film di Paolo Virzì presentato alla Mostra, ‘The Leisure Seeker’

Donald Sutherland, reduce dal successo a Venezia per il film di Paolo Virzì The Leisure Seeker, riceverà l’Oscar alla carriera dall’Academy of Motion Pictures Arts and Sciences, in una cerimonia che lo vedrà protagonista insieme ai registi Agnes Varda e Charles Burnett e al direttore della fotografia Owen Roizman.

 

Visioni Corte International Short Film Festival
VI Edizione
11-16 Settembre 2017
Minturno, Castello Baronale
INGRESSO GRATUITO

Visioni Corte 2017: per il programma premere il Link qui sotto.

http://www.visionicorte.it/2017/08/26/visioni-corte-2017-il-programma/

articolo: http://www.ilmessaggero.it/latina/visioni_corte_film_festival_entra_nell_afic-2270629.html

“Visioni Corte Film Festival”, organizzato dall’Associazione Culturale “Il Sogno di Ulisse”, nasce nel 2012 con l’obiettivo di diffondere il talento di tanti autori, soprattutto emergenti, offrendo una vetrina dal respiro internazionale e promuovere il territorio a livello turistico.

Fortunato Cerlino ospite d’onore alla VI edizione di Visioni Corte Film Festival

 Il festival si trova ad operare in un contesto, come quello del Comune di Minturno (LT), molto arido dal punto di vista culturale: non esiste un teatro, un auditorium o un cinema né un’arena estiva, non esistono spazi per i più giovani, non c’è nemmeno una biblioteca. Visioni Corte, pertanto, sopperisce a tali mancanze non solo culturali, ma soprattutto strutturali e logistiche, cercando di far avvicinare quante più persone, soprattutto giovani, alla Settima Arte.

Sono 60 i cortometraggi finalisti della VI edizione di Visioni Corte International Short Film Festival, scelti tra 912 opere partecipanti provenienti da 69 Nazioni di tutto il mondo. I 60 selezionati provengono da 27 Paesi dai cinque continenti: Australia, Belgio, Bielorussia, Brasile, Canada, Cina, Corea, Francia, Germania, Grecia, India, Iran, Iraq, Israele, Italia, Lettonia, Olanda, Romania, Russia, Siria, Spagna, Sudafrica, Turchia, Ucraina, UK, Ungheria, USA.

VISIONI CORTE FILM FESTIVAL
Rassegna Internazionale del Cortometraggio Indipendente

Associazione Culturale
IL SOGNO DI ULISSE
Via Luigi Cadorna 147
04026 Minturno (LT)

per info e visionare il sito della manifestazione premere qui sotto:
info@visionicorte.it
http://www.visionicorte.it

Una breve storia di Minturno

per maggiore  info “Minturno” premere il link qui sotto: ” http://www.visionicorte.it/minturno/ “

Il Comune di Mintùrno si estende per circa 42 chilometri quadrati e vanta un tratto di costa di quasi 7 km, racchiuso tra l’Area Protetta del Monte di Scàuri e la foce del Garigliàno. Il municipio pontino conta 19.059 abitanti (dicembre 2010) ed è costituito dal capoluogo Minturno (Traetto fino al 1879), dalle località costiere di Scàuri e di Marìna, dalle frazioni collinari di Tùfo, Tremensuòli, Santa Maria Infante e di Pulcherìni. La sua vocazione turistica è antica e si basa sulle varie risorse del proprio territorio, composto dalla zona litoranea e da quella collinare. La conferma giunge dal ritrovamento, sulla costa, di rovine di ville romane e dall’accertata presenza in loco dei consoli Caio Mario e Marco Emilio Scauro. Ecc………

E’ morto Gastone Moschin, l’ultimo degli ‘Amici miei’

Gastone Moschin (San Giovanni Lupatoto, 8 giugno 1929 – Terni, 4 settembre 2017^[1]) è stato un attore italiano.

articolo: http://www.repubblica.it/spettacoli/people/2017/09/04/news/morto_gastone_moschin-174631139/?ref=RHPPLF-BH-I0-C8-P1-S1.8-T1

Aveva 88 anni. L’esordio al cinema negli anni Cinquanta, la grande popolarità con il personaggio di Rambaldo Melandri, uno dei compagni di zingarate nel film cult di Mario Monicelli.

 Era ricoverato da qualche giorno nell’ospedale Santa Maria di Terni. Una lunga carriera fra teatro, cinema e televisione, l’immortalità con il film di Monicelli. Con un post su Facebook, la figlia Emanuela Moschin ha annunciato la scomparsa: “Addio papà, per me eri tutto”.

Amici miei – Schiaffi alla stazione – Ma perché non siamo nati tutti finocchi?

Venezia 74 – Il giorno di Jane Fonda e Robert Redford, la coppia più hot del Lido

articolo: http://www.huffingtonpost.it/2017/09/01/venezia-74-il-giorno-di-jane-fonda-e-robert-redford-la-coppia-piu-hot-del-lido_a_23193828/

Dopo cinquant’anni, ancora insieme in “Our Souls at Night”. Ad entrambi il Leone d’Oro alla carriera

Sono passati cinquantuno anni dal loro primo film insieme, “La caccia” (1966), e cinquanta dal film cult “A piedi nudi nel parco” (1967), ma lo spirito che li unisce, l’amicizia e una forma d’amore speciale, “platonica, ma sicuramente forte”, continua ancora oggi. “Siamo innamorati l’uno dell’altra, ognuno di noi ha avuto il suo o i suoi percorsi sentimentali, ma va bene così, l’importante è essere legati così come lo siamo noi oggi”.

 “Siamo sempre rimasti vicini, pronti come amici a spalleggiarci se ne avevamo bisogno; le storie d’amore avranno sempre vita”.

Jane Seymour Fonda (New York, 21 dicembre 1937) è un’attrice e produttrice cinematografica statunitense.

Charles Robert Redford Jr. (Santa Monica, 18 agosto 1936) è un attore e regista statunitense

articolo: http://www.ilpost.it/2017/08/30/venezia-festival-cinema-guida/

Il Festival si tiene al Lido di Venezia ed è organizzato dalla Biennale di Venezia, una delle più importanti istituzioni culturali al mondo. Il nome esatto del festival è “Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica”.

Il festival di Venezia è il più antico del mondo (arrivò un paio d’anni dopo gli Oscar, ma quelli sono premi, non un festival con proiezioni di film nuovi) ed è anche piuttosto importante: già da qualche anno se ne parla come di una “rampa di lancio per gli Oscar” perché capita spesso che i film prestigiosi che vengono presentati finiscano poi per vincere come Miglior film agli Oscar, com’è successo nel 2015 e nel 2016 con Birdman e con Spotlight. Un anno fa a Venezia fu presentato La La Land, che poi vinse l’Oscar per il Miglior film solo per un paio di minuti. Oltre a La La Land, che comunque è andato molto bene sotto diversi punti di vista,  un anno fa a Venezia furono mostrati per la prima volta anche Arrival, Jackie, Animali notturni e i primi episodi di The Young Pope.

I 21 film in concorso

• Madre! – Darren Aronofsky (Stati Uniti)
• Suburbicon – George Clooney (Stati Uniti)
• The Shape of Water – Guillermo del Toro (Stati Uniti)
• L’insulte – Ziad Doueiri (Francia, Libano)
• La villa – Robert Guèdiguian (Francia)
• Lean on Pete – Andrew Haigh (Regno Unito)
• Mektoub, My Love: Canto Uno – Abdellatif Kechiche (Francia, Italia)
• Sandome No Satsujin – Koreeda Hirokazu (Giappone)
• Jusqu’à la gard – Xavier Legrand (Francia)
• Ammore e malavita – Manetti Bros. (Italia)
• Foxtrot – Samuel Maoz (Israele, Germania, Francia, Svizzera)
• Tre manifesti a Ebbing, Missouri  – Martin McDonagh (Stati Uniti, Regno Unito)
• Hannah – Andrea Pallaoro (Italia, Belgio, Francia)
• Downsizing – Alexander Payne (Stati Uniti)
• Jia Nian Hua – Vivian Qu (Cina, Francia)
• Una famiglia – Sebastiano Riso (Italia)
• First Reformed – Paul Schrader (Stati Uniti)
• Sweet Country – Warwick Thornthon (Australia)
• Ella & John – Paolo Virzì (Italia)
• Human Flow – Ai Weiwei (Germania, Stati Uniti)
• Ex Libris – The New York Public Library – Frederick Wiseman (Stati Uniti)

I premi del festival di Venezia 2016

• Leone d’Oro per il miglior film: The Woman Who Left di Lav Diaz
• Gran premio della giuria: Nocturnal Animals di Tom Ford
• Coppa Volpi per la miglior interpretazione femminile: Emma Stone per La La Land
• Coppa Volpi per la miglior interpretazione maschile: Oscar Martínez per El Ciudadano Ilustre
• Miglior sceneggiatura: Noah Oppenheim per Jackie di Pablo Larrain
• Premio speciale della giuria: The Bad Batch di Ama Lily Amirpour
• Premio Marcello Mastroianni: Paul Beer, attrice di Frantz
• Premio Leone del futuro per la miglior opera prima: The Last of Us di Ala Eddine Slim
• Miglior film della sezione Orizzonti: Liberami di Federica Di Giacomo
• Leone d’Argento per la miglior regia (a due film): Amat Escalante per La region salvajee Andrei Konchalovsky per Paradise

 

Mireille Darc, nata Mireille Aigroz (Tolone, 15 maggio 1938 – Parigi, 28 agosto 2017), è stata un’attrice, regista cinematografica e televisiva francese.

Icona negli anni Sessanta e Settanta, fu compagna di Alain Delon

articolo: http://www.ansa.it/sito/notizie/cultura/cinema/2017/08/28/morta-lattrice-mireille-darc_9990c28e-25ca-4d68-a8fa-fb127d017c51.html

E’ morta stanotte a Parigi, all’età di 79 anni, l’attrice Mireille Darc, icona degli anni Sessanta e Settanta, per 12 anni compagna di Alain Delon, al fianco del quale girò 13 film.
Lo hanno annunciato fonti della famiglia dell’attrice, malata da tempo e colpita da diversi ictus.

Mireille Darc & Alain Delon, 1970

 Mireille Darc 

William Landham, comunemente noto come Sonny Landham (Canton, 11 febbraio 1941 – Lexington, 17 agosto 2017), è stato un  attore  e  politico   statunitense. 

articolo: http://www.repubblica.it/spettacoli/people/2017/08/19/news/e_morto_sonny_landham_attore_action_anni_ottanta-173365863/

È morto l’attore americano Sonny Landham, noto per i suoi ruoli in film d’azione negli anni ’80, come Predator accanto ad Arnold Schwarzenegger e 48 Ore con Eddie Murphy. Landham aveva 76 anni. Si è spento all’ospedale di Lexington, in Kentucky, in seguito ad insufficienza cardiaca.

Lingua originale: inglese; tradotto da Bing –  Sonny Landham era una gioia per lavorare con il Predator-così di talento, così divertente per essere intorno. Ci mancherà molto. I miei pensieri sono con la sua famiglia.

Charles Robert Redford Jr. (Santa Monica, 18 agosto 1936) è un  attore   e  regista statunitense.

Jane Seymour Fonda (New York, 21 dicembre 1937) è un’attrice   e produttrice  cinematografica statunitense.

articolo:http://www.repubblica.it/spettacoli/cinema/2017/08/18/news/fonda_e_redford_due_hippie_ottantenni_mascherati_per_borghesi_perbene-173231398/

Robert Redford, che compie 81 anni oggi, torna a recitare con Jane Fonda, 80 il prossimo dicembre, nel film romantico Our souls at night. Chiudono così una celebre collaborazione iniziata più di 50 anni fa con La caccia di Arthur Penn (1966), cui seguì A piedi nudi nel parco, nel 1967. L’ultimo film insieme era stato Il cavaliere elettrico di Sydney Pollack, nel 1979.

Una vita di alti e bassi, ma la critica l’ha sempre amata

articolo: http://www.ansa.it/sito/notizie/cultura/cinema/2017/08/06/i-60-anni-di-melanie-griffith_1a36a289-6da1-4934-835c-27fed6b33517.html

Ora compie 60 anni, ha raggiunto quella che dovrebbe essere l’età della saggezza e una cosa – ha dichiarato – ha imparato a farla: “Non vado più in giro con la paura, ho imparato a portare con me la forza. E’ questione di causa e effetto”. Che la forza sia con te, Melanie.

  Melanie Griffith – 59 anni

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